第29章(2/2)
陆芷馨在琴桌前坐下,调整呼吸,然后抬手。
她拿着签走回座位时,经过陆茗身边,脚步微顿,轻声说:“陆茗,加油哦。”
周邵在观众席上握紧了拳头,目光里满是心疼。
前两位评委给出了很高的评价。
陆芷馨抿了抿唇,转身回到自己的座位。
【要求太高了吧?】
【陆芷馨明显是学院派路线,讲究精准还原,这有什么错?】
声音很轻,只有两人能听见。
她抱着琴下台时,眼圈有些红。
评委席上,苏清羽不知何时已坐直了身体,目光紧紧锁定在陆茗的手上。
她演奏的是《梅花三弄》。
【对比前面两个,高下立判】
轮到苏清羽,他沉默了片刻。
【学院派典范!】
【手速无敌!】
苏清羽全程面无表情,直到吴旸一曲终了,鞠躬致意。
“基本功扎实,细节处理到位。”这人语气倒是比之前温和了些,“看得出是下了苦功的。”
【像临摹的字帖,都对,没魂】
节目正式开始。
他才拿起话筒,声音没有半分温度:“技法合格,但心浮气躁。你心不静,琴音自然飘忽,落不到实处。”
女人的笑容依旧温柔,可眼底却有着藏不住的轻蔑。
他起身,走向舞台中央。
演播厅内鸦雀无声,只剩下那仿佛自远古流淌而来的琴音。
“但,太‘标准’了,标准得像教科书,少了点……你自己的东西。”
【但总觉得少了点什么……太完美了,完美得不真实】
陆茗抬眼看她。
他的指法用的全是古谱所载的“吟、猱、绰、注”,动作幅度不大,但每一处细微的发力与收束,却精准得惊人。
他在琴桌前坐下,手抚上琴弦。
他双手虚按琴弦,深吸一口气,缓缓睁眼,目光沉静地落在琴弦之上。
但苏清羽下一句话,让她的笑容凝住了。
这不是现代常见的演奏方式。
【这才是真正的传承!】
【但古琴不是机器啊,是需要注入情感的】
他试了试音,弦有些松,音准偏低约半律。
他技法纯熟,手指在琴弦上翻飞,速度快得令人眼花缭乱。
陆茗淡淡扫了她一眼,目光已移向台上。
直播间弹幕上赞叹一片:
“需要调音吗?”主持人问。
二号选手表现平平。
【比老派演奏有意思多了!】
四号选手表现中规中矩。
终于轮到陆茗。
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周邵失态
聚光灯打在他身上,那身月白长衫仿佛自身散发着柔和的光晕。
她抱着琴上台时,观众席响起一阵轻微的骚动。
直播间的弹幕也刷了起来:
这是一张节目组提供的普通练习琴,杉木面板,梓木底板,工艺寻常。
演奏至高潮处,甚至加入了大幅度的身体摆动,视觉效果十足。
“传统不是死物。”苏清羽打断她,“它需要呼吸,需要生长。你只是复制了‘形’,没抓住‘神’。”
【这才是与时俱进的古琴!】
技法标准,音准精准,节奏稳定,每一个细节都处理得恰到好处。
【坐等陆茗上场,看苏老师怎么怼】
“不必。”陆茗摇头。
一曲终了,掌声热烈。
琴音起时,极轻,极缓。
【不愧是沈教授的高徒!】
尤其是第二段,她加入了细微的揉弦,将梅花在寒风中颤动的姿态表现得惟妙惟肖。
轮到三号陆芷馨。
【苏老师说得对,陆芷馨弹得是很好,但总觉得缺了灵魂】
一号吴旸,演奏的是现代改编版的《流水》。
吴旸脸上得意的笑容僵了僵,仍维持着礼貌鞠躬:“谢谢苏老师指点。”
陆芷馨脸色微微发白,但还是维持着得体的笑容:“谢谢苏老师指点。”
陆芷馨愣了一下,随即柔声解释:“苏老师,我认为‘传承’首先是要原汁原味地继承传统,不能随意加入个人理解,那样会失真……”
这不是现今音乐学院系统训练出的规范指法,这是更古老更正统,几乎已绝迹于世的雷氏一脉传承!
陆芷馨脸上露出欣喜的笑容。